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sábado, 15 de diciembre de 2007

Conservatorio Superior de Música de Navarra

por Lourdes Esqueda Verano

El Conservatorio, ubicado en pleno centro de Pamplona, tiene como objetivo proporcionar una completa formación práctica, teórica y metodológica a través de las materias que conforman la especialidad elegida, que garantice la óptima cualificación profesional en los ámbitos relativos a la creación, la interpretación, la investigación, y la docencia.

En el Conservatorio Superior de Música de Navarra la jefa del departamento de canto y agrupaciones musicales es la italiana Francesca Croccolino, quien comenzó los estudios de piano a la edad de cinco años. Obtuvo el título superior de piano en el Conservatorio de Santa Cecilia de Roma con la profesora Viviana Buzzai y, gracias a una beca concedida por el CIPIMF siguió sus estudios en el maestro Orazio Frugoni hasta 1990, año en que se trasladó a España.

Ha participado en numerosos cursos de perfeccionamiento con Paolo Bordoni y Gyory Sandor para el piano y con Eduardo Hubert y Darío de Rosa para la música de cámara. Entre sus galardones figuran los de Osimo, Coppa Pianisti d´Italia, Capri, Concurso Internacional de Música para Piano. Concurso Nacional AMA Calabria, Roma, Selección Jóvenes Intérpretes y Locotorondo, para música de cámara.

Ya en España obtiene el Título Superior de Música de Cámara en el Conservatorio Superior de San Sebastián. Ha sido profesora de piano en el Conservatorio de Barañain y desde 1993 es profesora de música de cámara en el Conservatorio Superior Pablo Sarasate de Pamplona. Francesca Croccolino desarrolla una intensa actividad de conciertos bien como solista que en diferentes agrupaciones de cámara por toda España, Italia y Francia.
Foto: UNAV 25 de octubre, toca el piano a cuatro manos con Silvia Sucunza

Uno de sus últimos conciertos, el 25 de octubre, fue en la Universidad de Navarra, en el piano que todos conocemos, que está llendo hacia las oficinas generales en el edificio central.

domingo, 9 de diciembre de 2007

El piano del edificio central

Funes es un músico que vivió en Pamplona hasta el año pasado, aquí, además de estudiar la carrera de periodismo en la UNAV, durante cuatro años nos regaló hora y media de piano al día, entre 2:00 y 3:15, una vez por semana en el edificio central de la universidad.

Fue gracias al servicio de actividades culturales de la UNAV que, tanto Funes, como otros tantos artistas tocaran el piano de cola que está debajo de las escaleras; algunos nombres conocidos de gente que ha pasado por ahi son: la soprano Dorota Grzeskowiak en concierto con Yuri Morrión al piano, quienes interpretaron obras de Chopin y Moniuszko el martes 7 de noviembre; también tuvo lugar ahí el Concierto de Zorongo: “Música y poesía entre Oriente y Occidente”, donde cantó la soprano María Echeverría, mientras Edurne Aizpún y Ekhi Ocaña tocaban la flauta y el piano, el jueves 15 de noviembre con motivo de la celebración del VII Congreso de Moda. Y hace unos meses estuvieron Silvia Sucunza y Francesca Croccolino en un concierto a cuatro manos en el mismo lugar. Como podemos ver, no es nada despreciable compartir asiento e instrumento con tales músicos, unos más reconocidos que otros, pero todos igual de talentosos.

La última vez que Funes tocó en Pamplona fue el viernes 7 de diciembre de este año; hace ya casi una semana que, como solía hacer, se sentó en el piano del edificio central y nos regaló un ratito de música que podría ser descrito como suave y caudaloso a la vez. Digo suave pues se trata de un pianista de delicado oido y ágiles dedos ideados para ser diestros en las teclas y algo obtusos en el arte de abrir latas de espárragos; y digo caudaloso pues su música es como un río que te lleva, a uno sólo le queda mirar hacia arriba o cerrar los ojos para ver lo que busca mostrar. Según dice Funes -"la música te eleva".

El sábado funes visitó a la familia y a los amigos, aproveché nuestro encuentro para hacerle unas cuantas preguntas sobre su experiencia musical en Pamplona; sabemos que muchas veces nos llena lo ofertado, sobre todo porque existe internet que nos ayuda a encontrar conciertos o a complementar nuestras necesidades musicales, pero, en palabras de Funes: "La gente en España nunca le da su importancia a la música; la educación artística se pone en segundo plano, sobre todo la musical, pienso que es por su complejidad, quizá por eso es difícil conseguir la atención del público sin formación". Pienso yo que esta tal vez es una visión un tanto fatalista, aunque lleva algo de cierto, la música que se suele escuchar por el grueso de la gente es música de evasión, música ruda y grosera, en cambio se huye bastante de la música clásica porque esta, al contrario del pop, nos acerca a nuestro propio interior, nos ayuda a escuchar esa vocecilla que hacemos callar con la tv y el móvil.

Le hice esta pregunta: ¿Qué música traes en el ipod? y contestó: "no uso ipod, tenía un mp3 que se me perdió, en este solía traer jazz, rock de vanguardia y a Frank Zappa, que se debe mencionar aparte. Funes insiste en que Zappa es su orientación, un semidios.


La música puede tener un mensaje concreto o abstracto y la música siempre va en función de un estado de ánimo, por eso la música misma puede llegar a ser inefable- aunque la música, precisamente por ser la expresión de algo tan profundo, algo, a veces, que ni la pintura ni la escritura pueden mostrar, resulta ser, no lo inefable, sino la expresión abstracta e indescifrable de lo que un compositor lleva dentro. La práctica -dice funes- es lo que en gran parte condiciona una canción cuando la compones porque cuando comienzas a tocar siempre tocas una nota y luego te imaginas una totalidad; pereo debemos de tener en cuenta que siempre hay una serie de clichés que te sirven para dar forma a lo que tus dedos cunetan sobre ti, poniendo por ejemplo un patrón en mi menor, mezclas patrones rítmicos y, por medio de la práctica, consigues una melodía, lo mejor es que puedes meter lo que quieras, pueder encajar cosas que conoces y que te parece adecuado insertar en la canción y también improvisar.

Cuando le pregunté sobre el mensaje que pretendía transmitir como músico respondió: "mi música es totalmente abstracata, sólo tengo un tema que tiene un mensaje concreto: "la impredecible marina", basado en mi ex novia". Algún dia le gustaría viajar y tocar en Berlín o en Praga.

La importancia de la buena música para Funes es: "Te ayuda a poner más atención en aspectos de tu vida y en imágenes que pasan a tu lado en la vida. Despierta inquietudes". Al fin y al cabo es el mismo tema por el que tantos heroes han muerto en los últimos siglos, la labor de despertar inquietudes que debe ser la labor de todo buen comunicador.

Gracias a Funes por concederme la entrevista, aunque no esté perfectamente transcrita fue muy enriquecedor.

Lourdes

Recomiendo visitar:

-classiccat para bajarte fácilmente música clásica, es gratis, segura y tarda muy poquito en descargarse.

martes, 4 de diciembre de 2007

Reflexión AcidConga

por Lourdes Esqueda Verano




AcidConga es un blog sobre filosofía musical, los integrantes: Roberto Romero, Emmanuel Popoca, Alfredo, Adam y Ángel, son cinco chavos que, por medio de la música, reflexionan y buscan transmitir esa necesidad de encontrar las causas y los fines, así como despertar la curiosidad musical e interpretativa de los visitantes del blog.
"El concepto acidconga nace de una manera particular de ver la musicaentre sus primeros miembros y fundadores Angel Montaña y Juan CarlosZarzosa, cuya idea inicialmente no era el de tener un blog. Angel yJuan Carlos compartian una idea que nacía por una aficion hacia lamusica con una tendencia peculiar la cual constaba de dos elemetos principamente: las raices y la vanguardia. Teniendo esta vision encomun se prestaba a horas de platicas y convivio musical. Esteconcepto como se puede ver consta de la fusion de dos palabras acid yconga donde cada palabra tiene su representacion.La conga es por excelencia el instrumento mas utilizado a nivel globalde procedencia latina. La conga que se utiliza actualmente es unaderibacion de la conga africana, pero este instrumento de caja deresonancia concaba representa un gigantesco repertorio de ritmoslatinos dando la palabra "conga" un simbolismo a la raiz,especificamente la raiz latina. Mientras que la palabra "acid", siendosu traduccion literal, ácida, representa esa imagen, ese calificativoartististico existente que denota un significado mordaz. Eso que escorrosivo en la imagen y estridente en el sonido. De ahi el acid rock,el acid jazz o el acid-tecno como ilustración.Ambos, músicos, tocaban horas incursionando por ritmos africanos ylatinos y demas raices, por diversion creando esbosos de un proyectoque hasta la fecha no se ha concretado. Por un lado uno tenia su banday el otro otra. Cosa que no inpidio que este concepto creciera a pesarde las distancias y obstaculos que se presentaban para crear elproyecto musical. El Blog Acidconga ha ayudado a no romper con eseenlace de ideas musicales dando el espacio y la libertad de seguir eseesquisito festin de critica hacia la musica.Con el tiempo el blog ha servido como foro para muchos del circulopara plasmar sus ideas y sus opiniones. Las pocas colaboraciones delperiodista Emmanuel Popoca, del filósofo Roberto Romero asi como lainmejorable adicion de Alfredo al equipo por su precisa frequencia ysintonia con el concepto, han hecho que el blog cresca en popularidady obtenga cada vez mas y mas sentido." -Ángel-











Aunque no pude encontrar información sobre los autores del blog, deduzco que se trata de latinoamericanos, probablemente de mesoamérica por su modo de hablar, pero más tarde, conforme leía las entradas me di cuenta de que son mexicanos, quizá es un factor más para que me haya atraido este blog en particular, no se trata de un blog escrito en lenguaje profesional, pero, a pesar del lenguaje coloquial (utilizan palabras como "Chido" y hablan siempre en primera persona), me parece que profundizan bastante en los y temas que tratan y, aunque no siempre estoy de acuerdo con su modo de ver la vida pienso que merecen un aplauso al hacer una página, además de bien diseñada y que muestra muy bien su personalidad un poco (pesimista, oscuro, como el fondo negro de su página), con contenido, con ideas propias y originales, desarrolladas por temas: Tienda, Rock, Música Binaria, Jazz, World Music, Eventos, Filosofía Musical, entre otras.



No por nada está valorada en technorati por $6,774.48, y tiene su dominio propio; me parece que estos jóvenes, a pesar de no ser un trabajo profesional, se toman bastante en serio los temas que tratan y han trabajado en mejorar y aumentar cosas de interés a su página, por ejemplo, en su blogroll tienen enlazadas páginas de mucho interés para todo comunicador como: ¿quién controla la opinión pública? se trata de cómo los medios audiovisuales configuran la sociedad, se podría pensar que la música es la excepción porque muchos la usan para bailar o como fondo mientras se realiza otra actividad, pero la verdad es que la música, al igual que el cine, la tv, internet y cualquier otro medio de comunicación, influye en el modo de pensar y en la aceptación o no que puedan tener varias conductas y modos de vida en una época.


Lo que más valoro de esta página es la sinceridad de estos jóvenes y la buena descripción del pensamiento general de hoy, como dijo el famoso director de orquesat español Jesús López Cobos " el compositor debe ser honrado consigo mismo" pienso que podemos extrapolar esta frase a toda profesión y en general a la vida humana porque plantearnos las cosas y reparar en los pequeños detalles y obiedades no es tan fácil como creemos muchas veces, por eso y para fomentar la reflexión musical recomiendo especialmente la entrada: "música y mercado" que trata sobre el consumismo, la música juvenil y las artimañas de la música alternativa que dista mucho de tener una orientación que no sea forrar a las bandas "de música diferente" tanto como a las plásticas, prefabricadas; y es que, como dice Emmanuel Popoca en su entrada: "La música se homogeneizó y el joven consumista con sus nuevas tecnologías y tendencias pedía algo más", mediante estas palabras intenta reflejar su preocupación ante la indiferencia y el pensamiento débil que abunda hoy día; ya no hay música diferente y, si hay algún arte con el que la mayoría de los jóvenes se identifica es, sin duda, la música. El peligro de la homogeneización de la música trae consigo un factor más para la homogeneización de la conciencia, tal vez Popoca pueda ser tomado por algunos como un muckraker, pero seamos conscientes de que la empresa musical está configurando una sociedad de mentes dormidas; en conclusión, la música, junto a otros factores, contribuye a crear una imagen común sobre cómo vivir en el mundo, una imágen que está presente en la mente del colectivo y que es fácil de visualizar y preocupante para quien repara en el peligro que trae consigo: minar la sociedad.

Hablando de la historia del blog, de su trayectoria y de cómo ha ido evolucionando a lo largo del tiempo, se puede decir que son una página relativamente nueva, aunque con grandes expectativas y constantes en la publicación de entradas, así como sus seguidores, gente que piensa parecido o a veces no tanto, se dejan comentarios de todo tipo, algunos para completar la información, otros simplemente para felicitarlos por su página, tienen una audiencia fiel y variada; su primer post fue publicado en noviembre del 2006 y el último hace unos pocos dias. acidconga ocupa el puesto número siete en el ranking alexa y aparecen repetidamente en enchílame, una página mexicana en la que se vota para ver qué noticias serán portada, esto se hace por medio de "chilitos" que la gente va dando a las páginas propuestas y así consiguen o pierden karma, acidconga ha recibido en tres entradas diferentes entre uno y dieciseis chilitos.


acidconga es una página que recomiendo asi como también recomiendo entrar en:

-alexa

-technorati

-y por supuesto en las demás entradas de este blog